“El intercambio cultural entre Extremo Oriente y Occidente es uno de los acontecimientos artísticos más importantes de nuestra historia. La llegada a Europa de piezas de arte y manufacturas chinas no supuso una transformación del arte occidental, pero sí una importante tendencia en los lenguajes ornamentales (Chinoiserie) que floreció desde el siglo XVII. En el siglo XIX, la influencia de Japón sobre el arte occidental fue mucho más decisiva. Este impacto del arte japonés se denominó como el fenómeno del Japonismo.” (David, Almazán Tomás, p1, 2003)”

Es un estilo propiamente europeo cuya inspiración es plenamente oriental (García Martines P.6

Podría decirse que la chinoiserie funcionó más como una idealización decorativa, construida a partir de ornamentos y expectativas europeas sobre cómo sería China y su entorno. En cambio, el japonismo se consolidó más como una corriente artística y cultural, que no sólo modificó la percepción de Oriente, sino que también aportó un giro hacia la simetría, la precisión y una influencia más profunda en el arte, la arquitectura e incluso en ciertos aspectos de la vida cotidiana europea.

 

CHINOISERIE

 

Uno de los ornamentos más característicos de esta etapa  fueron la porcelana, los paneles y muebles lacados, los tejidos y los marfiles. Entre ellos, los jarrones de porcelana resultan especialmente representativos, ya que constituyen una tradición milenaria en Oriente. Estas piezas no solo incorporaban detalles exóticos, como dragones y flores, sino que también transmitían símbolos culturales de la China. Su valor no se limitaba a la materialidad, sino que residía en la capacidad de embellecer los espacios y otorgar un aire de distinción a las residencias aristocráticas.

Mientras tanto, en Oriente se desarrollaron talleres especializados en producir manufacturas adaptadas al gusto europeo. En paralelo, las cortes del Viejo Continente comenzaron a impulsar un mercado  que imitaran estos objetos tan deseados. El secreto de la porcelana (una pasta blanca, translúcida, fina y sonora) no llegó a Europa hasta inicios del siglo XVIII, lo que acrecentó aún más su prestigio. Así, tanto las piezas originales chinas como las imitaciones europeas pasaron a formar parte de la decoración de palacios, como signo de lujo y poder.

Los motivos asociados a la chinoiserie eran variados: desde escenas vegetales, florales y animalísticas hasta representaciones de palacios orientales y escenas costumbristas. Todo este repertorio ornamental se integró en el tránsito entre el clasicismo y el barroco, alcanzando su máximo desarrollo en el Rococó y prolongándose incluso en el siglo XIX.

En España, la difusión de la chinoiserie presentó particularidades propias. Desde los primeros contactos con Oriente, junto a Portugal, las rutas marítimas favorecieron la llegada de objetos orientales. Más tarde, bajo el reinado de los Borbones, especialmente con Felipe V e Isabel de Farnesio, esta moda se revitalizó con influencias de Francia e Italia, sobre todo a través de porcelanas y paneles lacados. Un ejemplo notable es la Chambre du lit, diseñada por Filippo Juvarra en el Palacio de La Granja de San Ildefonso, decorada con lacas chinas de la época Kangxi. Sin embargo, la verdadera edad de oro de la chinoiserie hispánica llegó con Carlos III y la Manufactura del Buen Retiro, con testimonios destacados como los gabinetes del Palacio Real y de Aranjuez, que aún hoy conservan la elegancia refinada de esta estética.

 

               

 

                                             

 

 

 

 

 

                                                                                                                                       

 

 

 

 

 

 

                                                                 Chambre du lit                                                                                      Palácio Real. Madrid, Spain.

 

  JAPONISMO

Tras la apertura de Japón al comercio internacional, surgio el Japonismo. Caracterizado por los ukiyo-e.  El término ukiyo-e significa “imágenes del mundo flotante”, y hacía referencia a la vida urbana, el ocio y lo efímero. Representaban escenas de la vida cotidiana (teatros, cortesanas, actores kabuki), paisajes, flores, aves y motivos naturales. Estas estampas tuvieron un enorme impacto en Europa en el siglo XIX, dando origen al japonismo: artistas y arquitectos como Van Gogh, Monet, Wright o Mackintosh tomaron de ellas la simplificación ornamental, el uso de líneas claras y la integración de la naturaleza.

 

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                  Lluvia repentina sobre                                                       La gran ola de Kanagawa                                                   Bijin-ga (retratos de                                            el puente Ōhashi en Atake                                                   (Kanagawa oki nami ura)                                                  (retratos de bellezas) 

                  (Ōhashi atake no yūdachi)                                               

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 ARQUITECTO Y OBRA

Frank Lloyd Wright incorporó el japonismo para ciertas obras.

El ornamento en Wright se inspiró en la relación entre naturaleza y arte japonés,

patios, estanques y jardines. En la obra Imperial Hotel, de 1916-1922 en Tokio, Wright busca conectar con la naturaleza a través de la continuidad entre la arquitectura y el paisaje, logra esto con los jardines internos y terrazas, que diluyen el limite entre el interior y el exterior. Haciendo referencia a la tradición japonesa de los templos y jardines zen, donde el ornamento se expresa a través de la armonía con la naturaleza. Algo que podemos observar es que la decoración no es aplicada como “adorno extra”, sino integrada en la estructura, algo que Wright aprendió del estudio de la arquitectura japonesa. Hizo que ornamentación fuera inseparable de la estructura, de manera que la textura ornamental surge de la materialidad constructiva, como ocurre en templos y palacios japoneses donde la madera tallada tiene función estructural y estética a la vez. Wright diseñó paneles y divisiones interiores que a la vez delimitan y ornamentan el espacio.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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